26.03.2020     0
 

Как сшить японский пэчворк


Япония и лоскутки

Японский пэчворк начинался с одежды монахов. Религиозные общины не имели денег на новую одежду, из-за этого на дырки накладывался лоскуток и выстегивался. Отсюда и пошла техника выстегивания. После подобное шитье использовалось в военной одежде.

Японцы, живущие в городах и селах, не принимали такое искусство, пока не наступил кризис. Когда фабрики не могли обеспечить жителей одеждой из-за запрета привозить ткани из КНР, приходилось шить из остатков. Постепенно пэчворк вошел в традицию нации.

Таким образом, японцы не только чинят одежду, но и украшают, декорируют.

Особенность национального искусства

Первоначально лоскутное шитье было уделом бедняков — мастерицы из лоскутов старых вещей старались сшить что-то новое и красивое, украшали изделие аппликациями из мелких разноцветных кусочков, создавая уникальную вещь с причудливыми узорами, мозаиками и орнаментами.

Как сшить японский пэчворк

Сегодня же это особый вид эксклюзивного творчества, с помощью которого изготавливают самые разнообразные изделия начиная от прихваток и подставок под горячее и заканчивая дизайнерскими женскими сумками, косметичками, детскими аксессуарами, стильными предметами одежды и домашнего декора.

В отличие от других разновидностей пэчворка, в Японии существуют свои особенности, приемы и правила изготовления вещей в этой технике:

  1. Строчка вперед иголкуИспользование строчки «вперед иголку». Ею украшают готовое полотно, создавая и выделяя необычные узоры и рисунки. Благодаря этому приему просто сшитые между собой лоскуты становятся настоящими произведениями искусства.
  2. Японцы в любом виде творчества особое внимание уделяют цветочным орнаментам. Чаще всего используются ткани с уже нанесенным природным принтом, но может присутствовать и вышивка в виде цветов, веток сакуры и пейзажей.
  3. Цветочный орнамент Пэчворк по-японски часто использует аппликацию для создания более живописной картины. В английском аналоге этой техники не принято использовать такой метод. А еще готовые изделия часто украшаются бахромой или кистями.
  4. Мастера в Японии никогда не используют для работы швейные машинки, все делается вручную. Для них лоскутное шитье — это способ получить удовольствие от творчества и создать по-настоящему уникальную и ценную вещь.
  5. Еще одной особенностью японского пэчворка являются используемые ткани. Для этой техники применяется преимущественно шелк и бохий, хотя в других странах, напротив, предпочитают хлопковые ткани.

Все японские виды рукоделия отличаются философским подходом и постоянным стремлением к совершенству. Лоскутное шитье не стало исключением и достигло в своем развитии очень высокого уровня мастерства. Сочетание разных элементов, использование высококачественных тканей, дополненное тончайшей художественной вышивкой, искусными аппликациями и изящной бахромой, позволяет создавать потрясающие живописные картины.

В прошлом, когда народы Европы и Америки только знакомились с техникой японского пэчворка (аппликации, схемы, мастер-классы), они принимали это ремесло за живопись по шелку, настолько тонко и изящно были выполнены работы.

У японцев необычное исполнение в шитье, они не просто сшивают тряпочки, а создают картины на вещах. Ткани выбираются шелковые или из хлопка, принтовые и фактурные. Такой выбор производится намеренно, чтобы при стежке появилась объемность.

Японское рукоделие высоко ценится, потому, что это исключительно ручной труд, требующий долгой усидчивости. Машинка шедевры пэчворка не сможет сделать.

В современном восточном мире лоскутное рукоделие помогает расслабиться, медитировать и отпустить все тяжелые мысли.

Время идет вперед, и приходят и изменения в национальные рукоделия. В последние года мастерицы добавляют бусинки, бисер, кисточки и прочее к своим творения. Это добавляет больше интереса к изделиям всех дизайнеров Европы и всего цивилизованного мира.

Прошли те времена, когда пэчворк был признаком бедности. В 21 веке такое трудоемкое занятие оплачивается высоко. Рукодельницы всего мира могут изучать это направление искусства, и хобби может перерасти в прибыльное дело.

Изделия в технике пэчворк

Но важна практика и навык, поэтому на все дни рожденья дарите свои работы. Пусть разойдется «сарафанное радио».

Японцы издревле старались жить в гармонии с природой, отображая это в своем искусстве. И часто вышитые картины имеют цветочный мотив. Даже геометрические фигуры вырисовывают прекрасные листья и цветы.

Искусство и футон

Футон – это матрас, который является классикой в домашнем обиходе издревле. Японцы не затрачиваются на ремонт таких вещей, а обшивают их лоскутками, чтобы не выкидывать, потому что считают, что вещи должны иметь вторую жизнь.

Йосегире

Японское лоскутное шитье

Это именно то рукоделие когда ограничений нет:

  • сумки, косметички;
  • картины, аппликации;
  • подушки;
  • пледы, покрывало, одеяло;
  • одежда;
  • коврики;
  • пуф;
  • постельное белье;
  • обшивка мягкой мебели;
  • омияге;
  • мелкие интерьерные и декоративные вещи.
Предлагаем ознакомиться:  Искусство бонсай: история и уход за миниатюрным садом

Кинусайга

Особое внимание хочется уделить именно этому виду прикладного творчества. Это все тоже шитье из маленьких остатков ткани, но без иглы. К инструментам в данном случае добавляется деревянная доска, где будет происходить «втыкание» тканей.

Это молодое искусство, которое появилась в конце 20-го века. Идея пришла японке, которая из любви к природе не хотела выкидывать кимоно. Она просто начала делать картины, которые так понравились ее окружению.

японские лоскутки

Это направление имеет поддержку среди женщин многих стран. Из-за чего постоянно происходит развитие. Создают пейзажи, портреты, просто картины.

Чтобы труд 100% имел успех, изначально воссоздается трафарет. Следом рисунок нужно перенести на панель, где будет картина.

В этом направлении пэчворка тоже нужны лекала. В зависимости от основы зависит на сколько нужно увеличивать размер лекала. Для пенопласта элементы по краям вырезают на 1 см больше.

А для деревянной основы всего на пару мл. Эта разница возникает из-за мягкости материала, ведь в дерево не воткнешь 1 см.

Теперь можно приступить к процессу: ручная сборка всех деталей из материи и «втыкание» их в основу.

Вот так зарождаются шедевры.

Сегодня японский пэчворк – это в чем-то противовес традиционному лоскутному шитью. И дело тут не в том, что японцы переиначили лоскутное шитье. Просто в целом их искусство отличает именно сосредоточение, уединение, отдых.

Занимаясь творчеством, японец расслабляется, это некая работа над собой, своим внутренним состоянием. Китайский и корейский пэчворк схож с этой фабулой японского шитья, а вот американский пэчворк, к примеру, отличается существенно.

Из японских журналов, многочисленных фото в них, можно понять, в чем прелесть именно этой техники.

Для лоскутного шитья в японском стиле характерно применение нескольких приемов одновременно

Японский пэчворк – особенности:

  • Основа тканей – шелк, но использовать обычные хлопчатобумажные лоскутки, конечно, тоже можно;
  • Сашико – это собственная техника японского вышивания, которую отличает стежок «вперед иголку»;
  • Вещи в японском стиле часто украшаются бахромой и кистями;
  • Японский пэчворк использует и стежки и элементы непосредственно лоскутного шитья.

Любой мастер-класс включает в себя обучение той самой технике сашико. Сашико – это визитка японского пэчворка. Изначально сашико использовалась для стеганых толстых одеял, а также верхней одежды. После этого сашико применялась даже в изготовлении доспехов.

Тем не менее, эта стежка декоративная. И мастер-класс по обучению этой технике однозначно будет интересен, ведь используется стежка «вперед иглу». При чем, прямые линии не обязательны, а вот одинаковая длина стежка приветствуется.

Если посмотреть фото примеров японского пэчворка, сразу захочется найти схемы и пополнить свою рукодельную коллекцию именно этими вещами.

Одна из отличительных техников лоскутного шитья – йосегире. Она имеет интересную историю, которая основывалась на том, что японкам в свое время запрещено было показываться в дорогих тканях. И приходилось действительно изысканные наряды прятать под дешевой одеждой.

В японском лоскутном шитье предпочтение отдается не хлопчатобумажным тканям, а шелку

Хитрость прижилась и стала отдельной техникой лоскутного шитья, из лоскутков начали складываться необычные узоры, целые картины. Они же переплелись с сашико, и стали лицом японского пэчворка. Стильные вещи в такой технике стали настолько популярны, что именно они считаются основой очень модного сегодня направления крейзи-пэчворк.

Только поглядите на фото, японские сумке в технике лоскутное шитье – это самобытный, ярчайший аксессуар, которой однозначно сделает вас самой заметной дамой на любом мероприятии. Это яркие, пестрые, уютные сумки, настоящая ювелирная работа.

К слову, сумки в том же крейзи-пэчворке – самый модный аксессуар. Галерея фото показывает, сколь яркими и интересными могут такие стильные сумочки. Они показывают, как современно и молодежно может выглядеть современное шитье.

Техника сашко подразумевает вышивку швом “вперед иголку”

Интересные детали такой сумки:

  • Переплетение пэчворка с вязаными деталями, вышивкой;
  • Много тесьмы, бусинок, бисера;
  • Объемные детали;
  • Если изделие и пестрое, то эта пестрота достаточно упорядоченная.

Я еще японские сумочки отличает необычная форма, и если посмотреть журналы, можно увидеть, что форма подчас так же ярка, как и сам лоскутный узор.

Мастер-класс

Глядя на фото работ в японском пэчворке, хочется просмотреть не один мастер-класс, и попробовать себя в этом рукоделии. Действительно, много интересного пэчворку дала именно японская техника. Ну а если последовать и философии японского творчества, вместе с художественными навыками можно научиться усидчивости, терпению, умению сосредоточиться.

Предлагаем ознакомиться:  Крот обитает в какой среде

Прежде чем приступать к изготовлению вещей с нуля, можно научиться изготовлению японских заплаток боро. Мастер-класс по этой технике можно найти как в журналах по шитью, так и на сайтах рукоделия.

Заплатки боро

Этот стиль тоже относится к пэчворку, но внешне сильно отличается от традиционных изделий в этой технике. Главная особенность заключается в том, что одна заплатка обязательно состоит из нескольких кусочков ткани, которые располагаются несимметрично — это тоже обязательное условие.

Для изготовления одежды в стиле боро нам потребуются:

  • кусочки ткани различного цвета и фактуры;
  • хлопковая или любая другая не очень тонкая нить;
  • ткань-основа или готовый, но поношенный предмет одежды.

Для работы в этой технике вам понадобится много времени и терпения, так как все действия предстоит делать вручную. Традиционно ткань для заплат используется цвета индиго, можно применять, например, джинсовую.

Именно на этих кусочках материала и делается основной акцент, при этом они тщательно компонуются и подбираются по оттенку. Если освоить покраску «шибори», то можно будет использовать лоскуты не просто однотонного цвета, а с различными разводами и переходами из одного цвета в другой.

Одним из главных элементов боро является «сашико» — особый стиль вышивки. Сейчас эта методика признана шедевром японского рукоделия, но в древние времена его использовали из-за нехватки средств.

Для составления лоскутков на заплатке рекомендуется использовать флизелин, после простегивая все кусочки швом-пунктиром.

Таким образом, можно преобразить любую вещь, например, джинсы. Только представьте, какой простор для творчества предоставляет эта техника. Цвет, материал и размер заплаток не имеют значения. Главное, накладывать их по несколько штук и не соблюдать правильных пропорций и симметрии.

Шитье сумки

Выкройки сумок в стиле японского лоскутного шитья можно найти в японских журналах по рукоделию. Даже без перевода можно с легкостью разобраться с инструкцией изготовления модного аксессуара, который сделает свою хозяйку самой заметной и неповторимой в любом обществе.

Мастер-класс поможет сориентироваться, с чего же начать изготовление такой сумочки, потому что это довольно сложно. Для более опытных мастериц будет интересно попробовать свои силы в таком направлении, как крэйзи-пэчворк.

Итак, для изготовления сумки нам понадобятся:

  • лоскутки ткани самых разных размеров, форм и расцветок (кожа, джинс, лен, синтетические и натуральные материалы);
  • контрастная нить для наметки и нить для шитья нейтрального цвета;
  • иголки, булавки, ножницы и прочие инструменты, которые могут пригодиться при работе с тканью;
  • ткань для подклада.

Для начала можно сделать эскиз, особенно если узор не такой уж простой. Затем подбираем и вырезаем необходимые кусочки ткани, согласно эскизу. Начинаем сшивать основные элементы, подгоняя общую форму под выкройку.

Вышивка, аппликации и другие декоративные элементы наносятся в последнюю очередь перед тем, как сшить изделие по бокам. В зависимости от выкройки, ручка может выкраиваться как вместе с основной внешней частью, так и пришиваться отдельно.

После этого выкраивается внутренняя часть сумки — подклад. Берется специальная подкладочная ткань и по выкройке вырезается необходимый элемент. Затем он сшивается в виде мешочка, а также можно сделать отделы разного размера и карманы.

Выкройки сумок из японских журналов интересны тем, что они носят национальный отпечаток японской культуры, следовательно, наиболее соответствуют традициям их изготовления.

Мешочек омияге

современность и лоскутки

Используя иллюстрации в интернете, для вас не составит труда сделать такой прекрасный мешочек.

Для пошива используется ткань трех разных цветов: темного, светлого и с узором в подходящей цветовой гамме. Необходимо подготовить полосы в количестве 12 штук из каждого вида ткани. Размер каждой полоски — 3,5 на 15,5 сантиметра.

После этого следует определиться, какой порядок цветового контраста более всего соответствует эстетическому восприятию. Сшиваем все лоскутки друг с другом в заданной последовательности. При соединении деталей можно пользоваться булавками, располагая их перпендикулярно шву, а также необходимо оставлять припуски на швы по 0,5 см. После прошивки все они заглаживаются на одну сторону.

Затем сшитые полоски ткани располагаются особым образом и сметываются в виде юбочки. Потом заготовка разворачивается и сметывается другая сторона мешочка, только уже в обратную сторону. После этого необходимо определиться, где будет низ мешочка. Эта часть стягивается, укрепляется еще одним швом и маскируется плоской бусиной или пуговицей.

После этого нужно выкроить внутреннюю сторону мешочка омияге. Для этого подготавливаем кусок ткани размером 12,5 на 30 сантиметров. А также понадобится 2 полосы для окантовки, каждая 4 на 15 сантиметров.

Предлагаем ознакомиться:  Как сшить джинсовую юбку из старых джинсов

Сшиваем полосу для изнаночной стороны и стягиваем низ в мешочек. Вставляем внутреннюю часть в лицевую, сметываем края и обшиваем окантовкой. Вставляем шнур в пространство под ней, и фиксируем на его концах вырезанные квадратики.

Этапы создания мешочка омияге

Понадобятся следующие инструменты:

  • хлопчатобумажная материя или шелк;
  • нитки мулине;
  • нитки для шитья;
  • ножницы;
  • мел;
  • булавки;
  • иглы;
  • утюг.

Это искусство трудоемкое, поэтому нужен и подход особый. Для начала стоит определиться с изделием. Может это будет сумка, или на штанах нужно залатать дырку. Далее рисуем изображение, которое вы собираетесь смастерить.

Подготовка деталей

Crazy Patchwork

На основе рисунка, вам следует сделать лекала в натуральную величину. Рисовать каждый элемент нужно с учетом припуска на шов, который составляет 0,5 см. По лекалу обвести рисунок на ткань и вырезать. Детали готовы.

Удобно использовать емкость для хранения деталей, чтобы они не разлетелись, не потерялись, и была возможность их не перепутать.

Основа

Это самый интересный этап творческого процесса. Смотря на схему, нужно соединять детали друг с другом. Если есть крупные детали, то можно соединить на швейной машинке. Но в основном это ручная работа, так как традиционно нужно использовать мелкие элементы.

После соединения обязательно обработайте края, чтобы изделие было крепким, и прослужила много лет.

Декорация

В зависимости от рисунка, изделия нужно произвести декоративные элементы. Не забудьте про сашико. Это добавит вам мастерства, а вещи – привлекательный вид. Лучше использовать тонкие иглы, чтобы при работе не осталось следов от проколов.

вещи в технике пэчворк

Будет хорошо, если вы решите на черновом кусочке попрактиковаться вышивать стежки одной длины. Найдите золотую середину: сильно не затягивайте, но и не расслабляйте.

После сашико украсьте изделие бусинами, кисточками, кулончиками и пр.

Если вещь предусматривает использование молний, то наступило время ее вшить. Соедините все края изделия, обработайте их. Или просто добавьте окантовку, если это плед или скатерть.

Техника японского пэчворка имеет много вариантов воплощения и имеет свой стиль.  Поэтому вы можете использовать везде восточное рукоделие: в одежде, игрушках, сувенирах, скатертях и т.д. На этом можно начать свой бизнес, который принесет неплохой доход и массу удовольствий.

Инструменты и материалы

Сейчас многие интересуются таким видом ремесла, как японский пэчворк. Мастер-классы по изготовлению различных изделий в этой технике несложно найти в интернете — существует большое количество специализированных сайтов как для начинающих мастеров, так и для совсем опытных в этом деле.

Ткань режут обычными или портняжными ножницами, или же используют резак-колесико на специальной подкладке с разметкой. Второй вариант, конечно, гораздо удобнее и имеет ряд преимуществ — ткань не сдвигается при раскрое, инструмент позволяет вырезать даже очень тонкие и сложные детали, а также обеспечивает большую точность кроя.

Универсальная линейка с нанесёнными линиями, размерами и отметками для выполнения различных углов и изгибов даёт возможность раскроить ткани без предварительно заготовленных шаблонов. Однако не следует забывать, что техника японского пэчворка предполагает выполнения всех этапов вручную.

Одним из наиболее сложных моментов в технике лоскутного шитья является достижение гармоничного сочетания цветов изделия. Чтобы не заморачиваться с самостоятельным подбором расцветки материала, многие начинающие мастера пользуются специальным цветовым кругом, на котором показаны наиболее удачные и возможные сочетания оттенков.

Самые популярные в пэчворке ткани — хлопчатобумажные. Они недорогие, их легко кроить, они не скользят и держат заложенные вручную складки. По всем параметрам это самый удачный материал для начинающих.

  • Лён является популярным материалом для подкладок или фона. Но нужно помнить, что льняные ткани сильно мнутся и трудно гладятся.
  • Шёлк смотрится в изделиях очень богато и изысканно, но очень сложен в раскрое и шитье, края срезов осыпаются.
  • Шерсть подходит для изготовления покрывал, подушек, теплой одежды. Края ткани не осыпаются, а элементы отлично держат форму.
  • Ткани с добавлением вискозы неудобны в использовании: они имеют подвижную структуру и поэтому сильно скользят при шитье.

https://www.youtube.com/watch{q}v=WL85nDNlXjw

Выбор ткани полностью зависит от назначения изделия — будет ли оно использоваться в быту или выполнять исключительно декоративные функции, а также от опыта мастерицы — насколько она сильна в шитье, особенно в пэчворке.


Об авторе: admin4ik

Ваш комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *


Adblock detector